Desenvolvida pelo coletivo de artistas escoceses FOUND, a instalação #unravel explora quão duvidosa e pouco confiável é a nossa memória.
Um conjunto de instrumentos automatizados e a coleção de discos do narrador, o músico Aidan Moffat, compõem o cenário do experimento.
Os espectadores tentam desvendar a história tocando os discos do narrador, mas a música e a versão dos fatos mudam dependendo da reação do público.
da série: coisas que me deixam feliz.
A vida do artista plástico John Baldessari num mini documentário narrado pela voz grave e rouca de Tom Waits.
Conheci o Sabadabada durante uma pesquisa de projeto de faculdade. O site visualmente é uma tosqueira só, mas pode se dizer que é um diamante a ser lapidado. Trata-se de uma coleção de mais de 15 anos de discos de música brasileira das décadas de 60 e 70.
Na sessão de capas você pode se deliciar com centenas de discos organizados meticulosamente por gravadora e número de catálogo.
Além das capas, o dono da coleção (Peter), ainda disponibiliza álbuns inteiros para download. Coisa fina!
Com o lançamento de seu quarto episódio, a série de curtas Everything is a Remix chegou ao fim. Produzida pelo cineasta Kirby Ferguson, a série lida com as questões envolvidas na criação das coisas.
Música, tecnologia e filmes são dissecados para nos mostrar como copiamos, transformamos e combinamos referências na tentativa de fazer algo realmente inovador.
Os vídeos embaçam a linha da propriedade intelectual e nos mostram que tudo que fazemos é um remix do que veio antes da gente.
Se você curtiu Everything is a Remix, o rapazote está com um projeto no Kickstarter para uma nova série e para apoiá-lo é só clicar aqui.
da série: coisas que me deixam feliz.
Por que agora quem anda de bicicleta é too cool for school mas esse vídeo é tão avacalhado que sublima o hype.
Clipe turbo divertido feito pelo diretor (e garoto selvagem) Ninian Doff para música de Martin Brooks.
via Nanda
Recheadas de B-boys com seus tênis Adidas, chapeuzinhos Kangol e óculos de aro preto, as fotografias de Jamel Shabazz capturam o espírito de uma época e nos transportam para os anos de surgimento da maior cultura musical desde o rock’n'roll: o hip-hop.
Esse ano, o diretor do clássico sobre graffiti Wild Style, Charlie Ahearn, presta sua homenagem a Shabazz e a seus fotografados que ajudaram a definir a imagem do hip-hop antes mesmo de ter essa denominação.
Veja, aqui embaixo, o trailer do documentário Jamel Shabazz: Street Photographer.
da série: coisas que me deixam feliz.
O ilustrador Ori Toor de Tel Aviv transformou sua obsessão pela música Alsatian Darn do músico Panda Bear em clipe – e uau! Meu cérebro derreteu com a fluidez das formas e com esses loops de movimentos aleatórios!
via the fox is black
Desde que fiz um projeto de faculdade relacionado a Bossa Nova nutro verdadeira admiração pelo trabalho de Cesar Villela. Villela foi responsável por dar forma aos discos da Elenco, selo criado em 1962 por Aloysio de Oliveira que gravou os principais nomes do movimento.
Com um estilo inconfundível, com grande utilização do espaço em branco, fotos em alto contraste e alguns elementos gráficos pontuais em vermelho, Vilella buscava se destacar pela concisão, um respiro em meio à poluição visual das capas de disco da época.
esse vídeo é de 2009 mas diz muito sobre como tenho me sentido ultimamente.
Com curadoria de Emma Lavigne do Centre Culturel Georges Pompidou, na França, começa hoje no CCBB-RJ a exposição I am a Cliché – Ecos da estética punk. A mostra reúne uma seleção de 150 fotos, colagens, instalações e obras que fazem referência à estética punk e ao ideal do faça você mesmo.
Entre as peças estão fotografias de Patti Smith feitas por Robert Mapplethorpe, os vídeos de Andy Warhol com o Velvet Underground e as capas dos Pistols feitas por Jamie Reid. Com direito a uma loja de vinil, salas recobertas com papel prateado como as paredes da Factory e música bem alta, a exposição fica em cartaz até outubro e é imperdível.